Камзол

[*Велиал*]

помогите, пожалуйста. собираюсь шить, но никак не могу найти нормальную выкройку камзола. то, что нашёл-это начало 18-го, а это, как я понимаю, конец века, и форма камзола совсем другая.
Кто-нибудь может дать выкройку?)) заранее спасибо большое))

@темы: Нужна помощь, выкройки, 18 век, Вопросы и ответы

---

вопрос.

[Torres Izabella]

что надевали под?... виднеется черный воротник с орденом. что это?
личный поиск печален...

спасибо

@темы: Нужна помощь, 19 век, Вопросы и ответы

---

Лето

[tweed tea]

Мода ходит по кругу повторяя свои же мотивы


Carolyn Schnurer. 1945–46


1964

+++

Carolyn Schnurer:


1955


1944–45



1950 я бы с радостью носила! кто бы мне сшил...


1950


1950


1950


1951


1951


1951


1952


1952


1952


1952


1952


1952


1952

___
Claire McCardell:


1943


1943


1944


1944


1944


1946-47


1949-50


1950


1950


1952


1952



1956


1957
_______

Pepperell. 1925


Bonwit Teller & Co.1928


1930


1939


Jantzen, 1938


Jantzen, 1938


Elsa Schiaparelli 1939-41


Gertrude Davenport. 1947


Bonnie Cashin 1947


1950


Attributed to Traina-Norell 1950


1953


1954


Norman Norell 1954


Traina-Norell 1956


1958


Traina-Norell 1958


1958


Yves Saint Laurent для House of Dior 1959


1960



1960е


Norman Norell 1960


John Stephen. 1964 это не пижама)


1963 Моя любовь!


Norman Norell 1964-65


Elaine Post. 1965


Jacques Tiffeau. 1966


1969


Bill Blass Ltd.1970


1970


1970


Bill Blass Ltd.1972
___
Serendipity 3:


1966


1967


1969


1972
______
Geoffrey Beene:


1963


1963


1965


1965


1969


1971
____
и цветастые макси-юбки. писк моды лета 1968


Giorgio di Sant'Angelo


Mr. Luis Estévez


Elaine Post 1968





и не только макси! 1965

Вопрос: ...

1. ♡		91	(100%)
Всего:		91

@темы: 20 век, красивые картинки, Интересности, модные имена и брэнды

---

Детская одежда.

[tweed tea]

1905


1876

+++

Напоминаю что до cередины ХХ мальчики нередко носили платья. И да, если надо по головным уборам, белью и обуви будут отдельные посты. По белью точно будет. Если я все это суну сюда - будет простыня.


Bia Medici, Daughter of Cosim, 1542


Maria (di Cosimo I) de’ Medici, 1557


Infanta Isabella Clara Eugenia of Spain and her younger sister Infanta Catalina Micaela of Spain, daughters of King Phillip II. of Spain and Isabel de Valois, Infantas Isabel Clara Eugenia and Catalina Micaela, c. 1571


1600 Германия


Portrait of a Boy Aged two. 1608


Jonathan Richardson the Elder. Garton Orme at the Spinet(ему тут 12). 1707


1710


Франция, 1760

1755 John Wollaston (American colonial era painter, 1710-1775) Anne Randolph (Mrs. Benjamin Harrison of Brandon).

1760 Attributed to Cosmo Alexander (1724-1772). Girl with a Lamb


Sarah Eleanor Fermor painted by Ivan Vishnyakov (1750)


George Capel, Viscount Malden (1757–1839), and Lady Elizabeth Capel (1755–1834) Sir Joshua Reynolds. 1768


Франция 1775-85


король Louis XIV of France


1770е


Франция, 1780е


Manuel Osorio Manrique de Zuñiga (1784–1792) Goya


The Sackville Children. 1796. John Hoppner


1800-10


Англия, 1810



1812


Англия, 1813. и в такое мальчиков одевали.


1810-15


1810-15


1820е, платье короля Gustave III of Sweden



1820–39


Америка, 1830е


1830e


1833


The Alling Children. Oliver Tarbell Eddy. 1839


1837


1840


1840


Америка, 1840-50


1850


1850


1850e


1855


1855


1856


1850-60


1859


1860


1860


Flora Rankin, Irene MacDonald, and Mary Josephine MacDonald at Elm Lodge. Lewis Carroll. 1963


1865


Rebecca, Charley and Rosa, Slave Children from New Orleans. Myron H. Kimball. 1963-4


1868


1869


1869


Европа, 1870е


Англия, 1870


1870e


Англия 1875-79


Англия 1871


1876


Америка, 1876–80


1878
The Met says: The provenance and history, as well as the general appeal of this ensemble are of interest. Worn by Louise Carnahan (Mrs. Deming) at the age of twelve to the wedding of her uncle Oliver Hanna in Fort Wayne, Indiana, on December 5, 1878, the dress is fashioned in women’s late 1870s style. It is an excellent example of a young girl’s special occasion garment. The extra detail in the dickey effect is especially stylish.


1879


1879
“Documented as being worn by Mina at just six and a half years of age, this is a very beautiful party dress. Made with fine machine-made lace, a great deal of workmanship went into creating this piece for a special occasion. Seen on the dress are the same decorative forms that were popular in 1870s women’s garments. The original color was a very vibrant pink, but as with many silk garments of the nineteenth century, it has begun to fade.”


1883


1885


1885 для девочки-подростка


платье George H. Sumner (1870-1946) да, оно для мальчика


1885


1886
“This fashionable girl’s dress was custom-made in Paris for the donor, Mrs. Barber, when she was 7 years old. Not only does the jacket follow the stylish lines of women’s elegant dress of the time, it is constructed out of very sophisticated fabric that would have been used for adult clothing, and the buttons have very mature imagery on them. This is an example of what some might have felt was needlessly extravagant and uncomfortable attire for children, so popular during this period. Children’s wear did not gain a universal level of comfort until the second quarter of the twentieth century.”


1888


1889


1888-90


1892 Au Bon Marché/Maison A. Boucicaut (French, founded ca. 1852)


1893


1895


Америка, 1894–96




1860-95


1895
“Worn by the donor, Tina H. Solomon at the age of 5, this dress is said to have been made by her mother in Russia. The heavy fabric is an indication that it was clearly made for cold weather. The plaid is beautifully matched and shows a particularly well thought out construction, which is then dressed up with sparkling buttons and silk trim. The overall silhouette follows the prevailing style of the 1890s.”


Европа, 1890е


Европа,1891 для свадьбы


1891


1895


1897


1899


Attributed to House of Paquin. 1900 для свадьбы


1900


1900


1890-1900


1902


1905


Европа, 1905-10


1909 семья Николая II


1910


Joseph Love, Inc. 1924


Франция, 1926–28


Франция, 1926–28


Франция, 1926–28


Франция, 1926–28


House of Lanvin 1930-31


Marcelle Julien 1937


Европа, 1940


Европа, 1940


Saks Fifth Avenue 1945


Европа, 1950


Jane Prendiville 1952


Jean Dessеs 1954


Joseph Love, Inc. 1956


Joseph Love, Inc. 1956


Франция, 1965–66, House of Balenciaga (для взрослых он делал в тоже время платья с более высокой талией.)

Вопрос: like

1. ♡		81	(100%)
Всего:		81 Всего проголосовало: 81

@темы: 20 век, обувь, белье, 19 век, живопись, 18 век, Головные уборы, красивые картинки, Интересности, 17 век, модные имена и брэнды, ампир, кринолины

---

Мода Уимблдона за последние 100 лет

[Шредингерская кошка]

Французская теннисистка Сюзан Ленглен (1899-1938) высоко задирает ногу в парном матче на Wimbledon Lawn Tennis Championships. (Фото Kirby/Topical Press/Getty Images). 1924

... до наших дней

Теннисистка Лорна Корнелл прыгает, пытаясь дотянуться до мяча во время тренировки в Уимблдоне. Она одета в теннисное платье, обрамленное пико и шорты длины бедра. (Фото Central Press/Getty Images). 1951


Американская теннисистка Гертруда Моран по прозвищу Гусыня во время Wimbledon Lawn Tennis Championships. (Фото Dennis Oulds/Central Press/Getty Images). 22 июня 1949


Чемпионка Уимблдона Мария Буэно из Бразилии во время матча в Новом Южном Уэльсе. (Фото Central Press/Getty Images). 17 ноября 1959


Американская теннисистка Кароль Фагерос в игре против итальянки Сильваны Лаззарино в Уимблдоне. (Фото Reg Birkett / Keystone / Getty Images). 26 июня 1958


Бразильская теннисистка Мария Буэно тянется за высоким мячом во время матча на Wimbledon Lawn Tennis Championships. (Фото Evening Standard / Getty Images). 30 июня 1965


Южноафриканский теннисист Рей Мур готовится к подаче в Уимблдоне. (Фото William Vanderson/Fox Photos/Getty Images). 22 июня 1971


Американская теннисистка Крис Эверт в игре на Уимблдоне. Платья приобретают индивидуальные черты. (Фото Central Press/Getty Images). 30 июня 1972


Джимми Коннорс шутит со зрителями, надев котелок в мужском парном матче с Илие Настасе в Wimbledon Lawn Tennis Championship 1 июля 1976 г. (Фото Adrian Murrell / Getty Images)


Энн Уайт из США высоко подбрасывает мяч, делая «свечу». Она носит революционную по тем временам одежду. Спортсменке прошлось купить гетры, чтобы хоть как-то украсить монотонность трико. Июнь 1985


Аргентинская теннисистка Габриэла Сабатини в игре на Wimbledon Lawn Tennis Championships. Габриэла одета по классической моде 80-х. (Фото Keystone / Getty Images). 1985


Анна Курникова из России в игре в Lawn Tennis Championships at Wimbledon в Лондоне. (Обязательно: Alex Livesey /Allsport). 21 июня 1999


Густаво Куэртен из Бразилии в 3-й раунде матча в Уимблдоне 2000 года. Лондон, Англия. Элегантный свитер служит скорее аксессуаром, чем «утеплением». (Фото: Stu Forster / AllSport). 1 июля 2000


Россиянка Анна Курникова во время матча с Венус и Сереной Уильямс из США в парном женском полуфинале на All England Tennis Championships. Уимблдон, Англия, 6 июля 2002 года. Платья становятся более открытыми. (Фото Клайв Бранскилл / Getty Images


Серена Уильямс из США в игре во время полуфинального матча с Амели Моресмо из Франции в Wimbledon Lawn Tennis Championship 1 июля 2004 года в Лондоне. (Фото Клайв Бранскилл / Getty Images)


Мария Шарапова из России готовится подавать в матче второго круга Женского одиночного турнира против Северин Бремон из Франции. 28 июня 2007 года в Лондоне, Англия. (Фото Клайв Бранскилл / Getty Images)


Мария Шарапова играет в одиночном матче против соотечественницы Аллы Кудрявцевой на четвертый день Wimbledon Lawn Tennis Championships в All England Lawn Tennis and Croquet Club 26 июня 2008 года в Лондоне, Англия. Некоторые элементы ее одежды совсем не вяжутся со спортивным стилем. (Фото Клайв Бранскилл / Getty Images)

@темы: 20 век

---

В светлых тонах

[tweed tea]

Evening Dress, G & E Spitzer (Austrian), 1910–12


1845–50

+++

1810


1740s


1890


1896


Mrs. Osborn Company, 1910


1758


Jean-Phillippe Worth, 1907–10


1880s


1908


1915


1891, American


Madame Alphonsine (French), 1910


Jean-Phillippe Worth, 1903


1770-80


1810


Jean Patou, born, 1924


Raudnitz and Co. 1905


1770


Charles Worth, 1900


Hellstern and Sons (French), 1910


1821


1912, American



1887–89


1880


Hellstern and Sons (French), 1908–14


Yves Saint Laurent, spring/summer 1963


1900


Callot Soeurs, 1915-16.


1890s, American


1890-1900


Jeanne Lanvin, 1925–26


Gladman & Womack. London, England.1885


1927


1870


House of Paquin (French, 1891–1956)


B. Altman & Co. 1909


The Rejane 1900-05


1865 - 1870


Jean-Philippe Worth, 1892


J. & J. Slater (American), 1890–1900


1898


Pietro Yantorny, 1914-18


1902, Madame Herzfelder


Lord and Taylor. 1900-02


1900



1914


1909-10


1770


c. 1900-10


1860


House of Chanel, 1927-28


1887


1870



Jean-Philippe Worth. 1898


1780s

Вопрос: like

1. ♡		100	(100%)
Всего:		100

@темы: 20 век, обувь, белье, украшения, 19 век, корсеты, 18 век, Головные уборы, красивые картинки, модные имена и брэнды, ампир, кринолины

---

[Евсея]

Здравствуйте!

помогите пожалуйста.. знает ли кто-нибудь что-нибудь про женский фрак 19 века? были ли такие и есть ли картинки?

заранее спасибо=)

@темы: Нужна помощь, 19 век, Вопросы и ответы

---

Лужичане. Национальный костюм.

[Шредингерская кошка]

+15

-

-

-

-

-

-

-

-

-

-

-

-

-

-

@темы: этника и народные костюмы

---

Свадебные платья ХХвек. Часть 2

[tweed tea]

Jean Miur, 1969

+++

Charles James, 1949


Antonio Castillo, 1950


1950


Bonwit Teller & Co, 1951


Norman Hartnell, 1951


Bonnie Cashin, 1953


1953


1953


1953


Priscilla of Boston 1954


1954


1955


Dior, 1955


Don Loper Originals, 1955


Helen Rose, 1956 платье Грейс Келли


1957


1957


1957


1958


Christian Dior, 1958


1958


1959


1959


1959, Emma Domb


1960


Charles James, 1960


Cristobal Balenciaga, 1960


Valentino, 1960


Priscilla of Boston, 1960


1960


1961


1961


1961


Oleg Cassini, 1962


Jacques Hiem, 1963


Oscar de la Renta, 1963


1964


Marc Bohan for Dior, 1964


1964


1965


William Travilla, 1965


1965


John Bates, 1966


1967


James Galanos, 1966



James Galanos, 1967


Givenchy, 1967


Valentino, 1968


1968


Bill Blass, 1968


1968


Mr. John, Inc, 1969


1969


N.A. Hanna, Inc. 1970


Dior 1972


Mady Gerard, 1975


1976


1977


1979


Fendi, 1986


Yohji Yamamoto, spring/summer 1999


Yohji Yamamoto, spring/summer 2000


Кому какое?

@темы: 20 век, красивые картинки, модные имена и брэнды

---

Женский костюм

[tweed tea]

Гонконг 60е

История

Женский деловой костюм – это словосочетание еще сто пятьдесят лет назад звучало оксюмороном. Мир женщин был домашним, уютным, замкнутым. Деловой костюм носили исключительно мужчины, и тогда он еще заметно отличался от того, что мы называем офисным костюмом сегодня. Мужской костюм состоял из суконного сюртука, фланелевых брюк, жилета, сорочки и галстука-бабочки. Кроме делового костюма, который мужчины носили каждый день в городе, высшие слои общества обладали обширным набором специальных костюмов: твидовый костюм для загородных пикников, охоты и игры в гольф; фрак и набор вещей к нему; костюм для верховой езды, обычно включавший редингот и высокие сапоги; куртка для послеобеденного курения сигар и трубок (впоследствии превратившаяся в смокинг); блейзер с белыми брюками для посещения регаты и лаунж сьют (англ. Lounge Suit – костюм для свободного времени), из которого впоследствии и сложился современный деловой костюм. Помимо костюмов мужчинам полагалось иметь несколько пальто – честерфилд с бархатным воротником для города, пальто-поло для посещения скачек, макинтош – для сырой погоды и т.д.
Женщинам же полагалось выходить из дома только для светских развлечений и походов по магазинам. Светские женщины не работали и мало путешествовали, нижние слои общества были слишком бедны, чтобы иметь больше 2-3 платьев и пары юбок с блузками. Однако к рубежу XIX—XX веков ситуация заметно изменилась. Женщины высшего общества стали более мобильными, появилась прослойка среднего класса, многие представительницы которого занимались интеллектуальным трудом и нуждались в соответствующей одежде. К этому времени основной одеждой работающих женщин стал комплект из темной юбки и закрытой белой блузки. Так одевались учительницы, секретарши, стенографистки, владелицы маленьких бизнесов (например, вышивального ателье или кондитерской лавочки). Женщины, обладавшие некоторым достатком, могли дополнить такой комплект женственным жакетом типа спенсера или болеро.


Американские городские костюмы. Каталог посылторга, 1909

Но настоящий прорыв произошел благодаря английскому кутюрье Джону Редферну, одевавшему английский королевский двор и придворных дам. В конце XIX века специально для принцессы Александры, будущей королевы Великобритании, он изобрел женский костюм с жакетом-пальто на основе мужского сюртука. Жакет и юбка изготавливались из одной ткани, обычно используемой для мужских костюмов, и сочетались со строгой блузкой с высоким стоячим воротником и женским галстуком. Обувь, перчатки, дорожная шляпа и сумочка-ридикюль дополняли образ. В таком виде Александра путешествовала по Европе со своим мужем, принцем Уэльским (будущим Эдуардом VII). Этот костюм приобрел название костюм-тальер или по-английски Taylor suit.
Слово Taylor (тейлор) в английском языке относится в первую очередь к мужскому портному, шьющему строгие костюмы безупречного покроя. Это высшая категория портных, элита швейного бизнеса. Название костюма в этом случае подчеркивает его необычность – мужской точный крой и все технологические тонкости изготовления делового костюма впервые были применены для создания женской одежды, которую раньше шили преимущественно женщины-портнихи и модистки, руководствуясь приблизительными выкройками и скрывая недостатки кроя вычурным декором. Редферн не только шил высококачественные костюмы для светских женщин, но и изготавливал небольшие тиражи готовых жакетов, костюмов и пальто для среднего класса и буржуазии, и которые требовали лишь небольшой подгонки по фигуре.
К 1910 г. костюм-тальер стал чрезвычайно распространен, а его массовым производством в размерной линейке занимались многие компании, особенно американские, поскольку именно в США массовое производство одежды к этому времени стало лидирующей отраслью. В течение короткого времени костюм-тальер эволюционировал в почти современный деловой костюм – юбка его укоротилась до щиколотки и стала уже, жакет приобрел вид пиджака с отложным воротником и лацканами, блузка обрела застежку спереди и отложной воротник. Теперь горожанки повсюду одевались в костюм, будь то работа или свободное время, и лишь для вечера переодевались в нарядные платья.
После Первой мировой войны развитие городского элегантного костюма пошло семимильными шагами. Заметный вклад в его развитие внесли многие великие кутюрье и дизайнеры. В 1920-х самый модный костюм был, разумеется, от Шанель: выполненный из шерстяного джерси, он состоял из прямого кардигана без застежки и прямой юбки с парой складок и длиной до колена. Вместо блузки к костюму Шанель полагался джемпер без рукавов, подхваченный мягким поясом на уровне бедер. Свои знаменитые твидовые костюмы Шанель изобрела позже. Нельзя также пройти мимо изобретения ею в 1926 г. маленького черного платья, которое стало предметом must have (англ. «должно иметь») и носилось как днем, так и вечером. Маленькое черное платье с глухим воротом и длинным рукавом уже тогда нередко ассоциировалось с деловым стилем и заменяло строгий костюм.


Твидовый повседневный костюм, 1935


Габриель Шанель в собственном костюме, вторая половина 1920-х гг.

В 1930-х гг. городской элегантный костюм стал основным предметом женского гардероба. Костюм был настолько популярен, что его носили даже вечером и для особых ситуаций. Легенда приписывает итальянскому дизайнеру Эльзе Скьяпарелли изобретение плечевых накладок, благодаря которым жакет стал необычайно широкоплечим и которые продержались в моде более 15 лет.
Жакет 1930-х был двух типов – короткий и утянутый в талии или длинный (до середины бедра) и повторяющий изгибы тела. Жакеты носили как с юбками, так и с платьями. Принято считать, что костюм тридцатых годов – самое элегантное изобретение ХХ века, к которому дизайнеры современности обращаются каждый раз, когда нужно создать изысканный, рафинированные образ.


Свадебный костюм. Герцог и герцогиня Виндзорские, 1937

В годы Второй мировой войны ткани были в большом дефиците, поэтому все вещи стали шить как можно уже и короче. Костюм по-прежнему оставался важной частью женского гардероба, позволяя выглядеть собранно и дисциплинированно, но общие пропорции его были слишком жесткими, «квадратными».


Германия 1942, в 70е подобные мотивы не повторит только ленивый... Норман Норелл сделает почти полную реплику.

Вот почему после войны женщины с таким удовольствием переоделись в женственные нарядные платья с узкой талией, покатыми плечами и пышной юбкой, предложенные им Кристианом Диором. Это не означает, что костюм исчез из женского гардероба.
В 1950-х его главным апологетом стал Кристобаль Баленсиага – перфекционист и мастер иллюзий. Он создавал превосходные костюмы для женщин любого типа фигуры. Баленсиага любил работать с материалами, хорошо держащими форму, а его модели выглядели минималистично и изысканно одновременно. Поклонник рукава-реглан и цельного кроя, Баленсиага создавал строгие и даже деловые костюмы нетрадиционной конструкции и пропорций.


Элегантный дневной костюм в синих и коричневых тонах, 1944


Знаменитый костюм Le Bar Кристиана Диора из его первой коллекции, 1947


Льняной костюм. Кристобаль Баленсиага, 1952

В 1960-е столица моды перекочевала в Лондон, а свингующая молодежь начала носить мини. Казалось бы, «взрослый» костюм должен выйти из моды, но этого не произошло благодаря Жаклин Кеннеди, самой молодой Первой леди США. Вынужденная из дипломатических соображений и согласно этикету носить костюмы отечественного производства, Жаклин обратилась к американскому дизайнеру русского происхождения Олегу Кассини, который начал шить для нее так называемые «костюмы-коробочки» (англ. Box-suit).
Небольшие и компактные, эти костюмы шились из шерстяных твидов и букле насыщенных цветов. Прямой жакет костюма-коробочки обычно имел рукав длиной 3/4, двойной борт и короткую длину, а юбка едваприкрывала колено. Такие костюмы в эпоху бурного развития молодежной моды оказались наиболее приемлемым видом одежды для офиса и официальных мероприятий.

Другой модной формой костюма шестидесятых оказался брючный костюм Андре Куррежа, напоминавший футуристические одежды для космических путешествий. Курреж, выходец из мастерской Баленсиага, остро чувствовал изменения, происходившие в умах молодых женщин, и предлагал им одеваться в геометрически выверенные костюмы, сшитые из ослепительно белых тканей. Узкие брюки-дудочки вошли в моду не без участия Андре Куррежа.
Ив Сен-Лоран – один из главных дизайнеров ХХ века – открыл собственный Дом моды в 1961 г. С этого момента он постоянно пополнял копилку моды все новыми и новыми версиями традиционных вещей. Именно он возродил и переработал классический тренч и костюм сафари, бархатный костюм с бриджами и женский смокинг. Последний он вывел на подиум в своем дефиле 1966 г.


Жаклин Кеннеди во время своего визита в Лондон, 1962


Прогулочный костюм из шкуры козленка, Андре Курреж, 1964

Неожиданным было то, что смокинг с элегантными брюками Ив Сен-Лоран предлагал носить женщинам вместо вечернего платья. Этот факт считается началом легализации женского городского костюма с брюками. На протяжении всех 1970-х женский брючный костюм активно носился как знаменитостями, так и рядовыми сотрудницами офисов, превратившись в элегантную униформу работающих женщин.


Брючный костюм. Ив Сен-Лоран, середина 1970-х гг.

Нельзя забывать и о том, что в конце 1960-х – начале 1970-х бурно развивалась пассажирская авиация, а стюардесса стала одной из самых модных профессий. Костюмы для стюардесс различных авиалиний создавали ведущие дизайнеры – от Мэри Куант до Валентино. Такой костюм, строгий и женственный одновременно, обычно в различных оттенках синих и голубых тонов, часто дополненный шейным платком или шарфиком, оказал заметное влияние на офисную моду того периода.


Костюмы стюардесс для Британских авиалиний. Мэри Куант, начало 1970-х

В начале 1980-х гг., когда экономика США находилась на подъеме, а женщины постепенно начали занимать лидирующие позиции в бизнесе, появилась довольно агрессивная форма женского делового костюма – Power Suit (англ. «костюм власти»), а в офисах поселились жесткие правила корпоративной культуры.


«Костюм власти», середина 1980-х гг.

«Костюм власти» отличался контрастом форм – широкие подкладные плечи двубортного жакета сочетались с узкой талией и укороченной юбкой «офисной» длины (на ладонь выше уровня колена). Тонкие черные колготки или чулки дополняли образ, как и лодочки на умеренном каблуке и набор модных аксессуаров: органайзер Filofax, ручка Mont Blanc, часы Rolex, сумка Louis Vuitton. Внезапно разбогатевшие яппи породили моду на логоманию, подтверждая свою состоятельность с помощью модных люксовых брендов.
Главным создателем модного костюма на протяжении всего десятилетия оставался Джорджио Армани, который переосмыслил и переработал костюм 1930-х годов, убрал из него все лишнее и сделал мягким, пластичным и люксовым.


Костюм Джорджио Армани, 1982

Кризис 1987 г. изменил отношение к роскоши напоказ. Теперь стало немодным быть кричаще одетым и выставлять на обозрение ярлыки известных марок. Поиски духовности, аутентичности и стремление к демократичному непритязательному образу привели к упадку корпоративной культуры и появлению нетрадиционных форм костюма, нередко базирующихся на национальной одежде восточных народов. Пенджабские костюмы с туникой вместо сорочки, китайские жакеты «мао», афганские костюмы с жилетом и брюками-афгани пополнили ряды модных офисных костюмов.


Костюм Ширин Гилд по мотивам афганских и иранских мужских одеяний, 1997
На протяжении 1990-х кэжуализация (движение в сторону повседневной одежды) достигла своего предела – в офисах и деловых центрах можно было встретить людей, одетых как угодно, только не по-деловому. Индустрия роскоши забила тревогу – люксовые марки плохо продавались, все носили джинсы, кроссовки и футболки. В результате совместных усилий модного бизнеса, глянцевых журналов и дизайнеров этот кризис был преодолен, и мода вновь вернулась к разнообразию стилей, цветов и орнаментов в начале нулевых.

Сегодня корпоративная культура довлеет лишь над некоторыми сферами деятельности, позволяя остальным работникам офисов подходить к выбору одежды более творчески. Сегодня вы вольны выбрать по-мужски строгий костюм с брюками или романтический костюм в стиле 1950-х с приталенным жакетом и юбкой-карандашом, маленькое платье-футляр с небольшим изящным жакетом или выразительное платье-пальто.

(с)

1905-6 Америка

+++

Huet and Chéruit by Madeleine Chéruit, 1905


Америка 1908


House of Paquin, 1910 Неприлично современно выглядит, да? Только сейчас это скорее для дам по 40, а тогда это был костюм для юной леди.


Redfern, 1911


Lucile, 1911


Англия, 1912


1912 Америка


1914 Америка


Lucile, 1913-1914


Швейцария 1915


Америка 1915


1914–18, Франция


1916 Англия


Nardi, 1917


Америка, 1918


Англия, 1918


1922, Англия, костюм для охоты. С него то и начинались женские брючные костюмы.


1925, вечерний костюм.


1927 Привет 90м! Такие блузки кстати опять в моде...


Gabrielle Chanel, 1927


House of Paquin, 1930


Martin Ebster (Австрия), 1930


1931


Louiseboulanger, 1932


Robert Piguet, 1935 Чем не 70е?


House of Patou, 1936


Mainbocher, 1937


H. Creed & Co, 1938


Gabrielle Chanel, 1938


Elsa Schiaparelli 1938


Elsa Schiaparelli 1939


Gilbert Adrian, 1942


Gilbert Adrian, 1943


Gilbert Adrian, 1944


Elizabeth Hawes, 1945


Gilbert Adrian, 1945


Carven, 1945


Gilbert Adrian, 1946


Mainbocher, 1947


Gilbert Adrian, 1948


Charles James, 1948


Christian Dior, 1949


Marcel Rochas, 1949


Madame Grès, 1950


Pauline Trigère, 1950


Christian Dior, 1951


Cristobal Balenciaga, 1952


Elsa Schiaparelli 1952


House of Lanvin, 1953


Digby Morton, 1954


Mainbocher, 1955


Charles James, 1955


Antonio del Castillo, 1955


Christian Dior, 1955


Charles James, 1956


Sybil Connolly, 1956


Mainbocher, 1958


House of Chanel, 1958


Pierre Balmain, 1958


House of Chanel, 1960


Cristоbal Balenciaga, 1960


Pierre Balmain, 1961


Norman Norell, 1961


House of Chanel, 1962


Elizabeth Arden, 1963


Marion Foale, 1964


Hubert de Givenchy, 1965


Cristobal Balenciaga 1965


Geoffrey Beene, 1967 Сейчас дресс-код не поймет...


Anne Klein, 1967


Cristоbal Balenciaga, 1967


House of Dior, 1968


Ronald Amey, 1968


Yves Saint Laurent, 1969


Adolfo, 1970


House of Chanel 1970


House of Dior, 1972


Claude Montana, 1980

70-80е я не люблю по этому на этом завершаем.

@темы: статьи, 20 век, красивые картинки, модные имена и брэнды

---

Платья 1500-х

[Ammadeo]

Господа, очень надеюсь на вашу помощь.
Нужны платья женские начала 1500-х годов из Англии и Франции.
То есть мода двора Франциска I и Генриха VIII. В чем их отличия и какие детали самые важные...рукава, декольте, шлейфы, прически (докускались распущенные волосы или все прятали в чепец?)?

@темы: Нужна помощь, Реконструкции и стилизации, корсеты, выкройки, Головные уборы, Волосы, 16 век

---

Свадебные платья. Не только белое

[tweed tea]

1938

Я не буду тут рассматривать народные костюмы - там мало белого. Не будем смотреть и 60е.
Долгое время свадебное платье было одновременно и праздничным, только очень богатые люди делали платье на "один раз". Иногда платья брали на прокат, иногда одевали свою лучшую одежду. В пуританских странах пользовались популярностью черные или коричневые платья, во Франции - винных оттенков, в Америке бежевых. Мода на синий и голубой цвет так же не однократно возвращалась ,ведь синий - это символ верности и любви. В Испании до конца XIX невесты носили черную кружевную фату. В Англии после 1840 года и свадьбы королевы Виктори в моду вошел белый. После первой мировой ткани подешевели, появились готовые платья. и все равно, довольно часто молодожены просто одевали свои лучшие наряды. В 30е в моду вошли путешествия на медовый месяц так что многие невесты приходили на свадьбы в костюмах для путешествий. Во время второй мировой войны как правило регистрировали брак в чем придется: довольно часто и жених и невеста были в военной форме. После войны в Германии, Австрии и Венгрии еще долго невесты одевались в костюмы в стиле армейской униформы, но светлых цветов. В после военные 40е девушки из Франции и Италии часто перешивали вечерние платья своих мам и бабушек или просто покупали новый костюм. В 60 у школьниц в Америке было популярно перешивать мамины свадебные платья для выпускного. Мода на белые платья для выпускного в стиле 50х держится до сих пор.
В 50е в моде пышные юбки и романтичные оборки. И шлейф.
В 60е выходили замуж в самых эпатажных нарядах, всех цветов и узоров, а вот в 70 вернулась мода на кринолины. В 80 в свадебную моду вернулись корсеты.

+++

1730-40


1770-75


1830


1855


1860


1864


1866


1868


1869


1871


1871


1872


1874


1876


1878


1878


1878


1878


1879


1879


1879


1879


1880


1881


1882


1884


1885


Herman Rossberg 1887


1887


1893


1894-1896


Girolamo Giuseffi, 1910


Girolamo Giuseffi, 1910


1912


Girolamo Giuseffi, 1912


Girolamo Giuseffi, 1915


1918


1920


1922


1923


Meier, George Philip, 1924


The Callot Soeurs 1924


1927


Liberty & Co. Ltd. 1928


1929


1930


Norman Norell, 1931


1933


1935


1938


Jeanne Lanvin, 1940


1940


1941


1942


1943


Hardy Amies, 1948


1948


Jacques Fath, 1954


1954


1955


1956


1957


1957


Scaasi 1958


1964 Marc Bohan



Ну как? Кому какое нравится?

@темы: 20 век, 19 век, 18 век, красивые картинки

---

Свадебные платья ХХ век. Часть 1

[tweed tea]

1900

+++

1901



Madame Herzfelder 1902


L. Anderson 1903


1904


Liberty & Co. Ltd. 1905


1906


Meynier 1908


Jeanne Paquin, 1909


1910


Marshall Field & Company 1911


1912


1913


1914


Lucile, 1915


Lucile, 1916


1917


Lucile, 1918


1919


1920


1921


1922


Madame Schubert 1923


1923


1924


Jeanne Lanvin, 1925


1926


1927


1928


Edward Molyneux, 1929


1930


1931


1932


Charles James, 1933


1934


Elizabeth Hawes, 1935


1936


Mainbocher, 1937


1938


1939


1940


Anne Lowe, 1941


Norman Norell, 1942


1942


1943


1943


1944


1945


1946


1947


1948


1949


1950


Кому какое нравится?

@темы: 20 век, красивые картинки, модные имена и брэнды

---

Продажа, Москва

[Элирия]

В шкафу категорически закончилось место, поэтому я хочу продать несколько вещей - нижнюю юбку + кринолин, платье.

1. Нижняя юбка + современный кринолин на 5 колец в довесок с этой фото - 2200р (по талии расчитана на ~72-76 см, застежка на 2 пуговицы, материал - бязь, достаточно тяжелая, с трудом, но налезает на круглые кринолины с ебэя)


2. Платье - 4500р (размер 46-48, рост от 170, либо подшивать подол, материалы - хлопковый жаккард, сетка, дорогое кружевное полотно, лиф на пластиковых костях, застежка - молния, сейчас нет узкой тканевой части рукавов, в комплекте идут отдельные буфы из органзы, чтобы рукава смотрелись пышнее, дефект - так как платье белое, нижний край подола не отстирывается до конца, но его можно подрезать и подшить ).
Изначально платье шилось как косплей на Сару из фильма "Лабиринт", но я ходила в нем на исторические балы, в частности, на мероприятие бала в Русской усадьбе.



3. Корсет - ПРОДАН

По всем пунктам возможен аргументированный торг.
Все можно померить у меня дома, м.Крылатское, 5 минут от метро, предварительно позвонив на номер 8 - 9 два 6 - 4 два три - 60 - 81, Наталия

ПС все эти вещи вместе собираются в полноценнный бальный наряд =)

@темы: белье, 19 век, кринолины

---

Бальный ампир, Москва

[Leetah]

Ампир-по-Мюллеру (исторический крой). Размер - ориентировочно 42-44 (Можно хоть 46, но с небольшой грудью). На рост 165-170. Материал - искусственный шелк, застежка - ряд пуговиц по спине. Лиф на подкладке, на юбке бельевые (закрытые) швы. Спереди платье короче, чем сзади, для удобства танцев. Подбор по рисунку полный, по всему платью. На фото золотые части адски бликуют, в реальной жизни более приглушенные цвета.

Альбом: Распродажа!

детали

Альбом: Распродажа!

Альбом: Распродажа!

Расстанусь за 3500 р.

Все это счастье живет на м. Текстильщики после 19-00. С 9-00 до 18-00 по будням на м. Маяковская, офис.

@темы: 19 век, ампир

---

Выкройка русского народного сарафана.

[uuh]

Всем привет! Подскажите пожалуйста, где можно найти выкройку русского сарафана, чтоб было понятно, а то я сама кроить не умею, в обозначениях плохо разбираюсь. А то, что нашла в нете, там цифры и как их интерпретировать на размеры ребенка не знаю.
Может кто сталкивался?

@темы: выкройки, этника и народные костюмы

---

Чепец

[Доброе предзнаменование]

Здравствуйте, очень нужна помощь.
Собралась делать бретонский национальный костюм и к нему чепец, но толковых выкроек этих самых чепцов нигде не получается найти.
Может у кого есть выкройки или достаточно большие фото или изображения, чтобы можно было понять крой?

@темы: Нужна помощь, Головные уборы, Вопросы и ответы

---

Платья 50х

[tweed tea]

Раз уж они так понравились, покажу еще

+++

1

2

3

4

5

6

7

8

Моя любовь....
9

10

11

12

13

14

15

16

17

18

19

20





Кому какое нравится?

@темы: 20 век, красивые картинки

---

Одежда XIX века

[Mayra]

www.artonika.ru/scena/10-odezhda_devyatveka.htm...

@темы: статьи, 19 век, тюрнюры, кринолины, Ссылки

---

Викториана, эдвардиана...

[Mayra]

1890-1899
www.abitidelpassato.it/collezione_periodo.aspx?...

Peterson's Magazine - 1870
www.festiveattyre.com/victorian/p70/index.html

Peterson's Magazine - 1875
www.festiveattyre.com/victorian/p75/index.html

Peterson's Magazine - 1877
www.festiveattyre.com/victorian/p77/index.html

Peterson's Magazine - 1883
www.festiveattyre.com/victorian/p83/index.html

@темы: 19 век, тюрнюры, Ссылки