наряды советского кино

[Mayra]

крайне любопытный обзор

Часть 1 community.livejournal.com/retro_ladies/259208.h...

Часть 2 community.livejournal.com/retro_ladies/261950.h...

@темы: Кино, Ссылки

---

конец 18,19,20 века. оригиналы

[dresscode]

www.abitidelpassato.it/collezione.aspx

@темы: 20 век, 19 век, 18 век, Ссылки

---

история моды с 14-го века по 20-й

[Mayra]

laracorsets.com/Womens_Fashion_History_Start.ht...

очень много картинок

+корсеты там же
laracorsets.com/History_of_the_corset_001_Start...

@темы: Ссылки

---

[dresscode]

Моды и модники старого времени. Русь 17 века
apropospage.ru/history/hist4.html

Допетровская мода на Руси
apropospage.ru/history/hist2.html

@темы: статьи, этника и народные костюмы, Ссылки

---

костюмы. разные, красивые.

[Mayra]

costumes.glittersweet.com/
начиная с 16 века.

@темы: Ссылки

---

Разрезные рукава

[dresscode]

Дамы в платьях с разрезными рукавами

@темы: Возрождение, красивые картинки, 16 век

---

Балетки. Немного истории

[-Monochrome-]

Впервые о балетках (в том виде, в котором они существуют и поныне) заговорили после Великой Французской Революции. Витавшая в Европе идея «упрощения» образа жизни коснулась в том числе и моды. Врачи, философы, интеллектуалы начали открыто выступать против вредных для здоровья корсетов, узких туфель на высоком каблуке… и одержали победу. В моду вошли сандалии на плоской подошве. Даже к 1830 году, когда корсеты и пышные юбки временно вернулись, обувь практически не изменилась.
Дело в том, что присутствие на балах и умение хорошо танцевать считалось обязательным. Так и получилось, что удобные шелковые туфли-тапочки на тонкой кожаной подошве в общей сложности носили больше полувека. В России такие туфельки называли "стерлядками" за схожесть с силуэтом известной рыбы. Модель "стерлядок" изменялась лишь в деталях. Так, например, носок туфелек то заострялся, то делался тупым или округлым. Зато материалы были весьма разнообразны: шелк, бархат, прюнель (смесь шерсти и хлопка), тонкие сорта кожи. Обувь крепилась с помощью лент, которые завязывали крест-накрест несколько выше щиколотки.

В 20 веке – новый виток увлечения обувью без каблука. В 1947 году балетки появились под маркой Repetto. Роза Репетто, сама родом из Ниццы, придумала их для своего сына, одного из величайших танцоров в мире, Роланда Пети.
Однако в сердца кутюрье балетки вошли лишь в 1957 году, когда Сальваторе Феррагамо (Salvatore Ferragamo) создал изящные замшевые туфельки на плоской подошве специально для Одри Хепберн (Audrey Hepburn). Сегодня эта модель «Одри» (Audrey) считается классикой Дома моды Феррагамо. Правда, теперь балетки имени знаменитой актрисы изготавливаются из разных материалов и в различных цветовых исполнениях.
Но маленькие замшевые туфельки черного цвета остаются нестареющей классикой.
Кстати, плоские туфли от Сальваторе Феррагамо носила и Грета Гарбо, чей рост (170 см) считался по тем временам гигантским.

В 21 веке балетки снова в моде. Вот уже который сезон модницы щеголяют в удобных туфлях без каблуков.

Компиляция: -Monochrome-

Источники:
stylehive.ru/
www.stylemania.ru/
www.relook.ru/
www.rasprodaga.com.ua/
www.obuvnoi.ru/
wday.ru/

@темы: статьи, обувь, Интересности

---

Решила бросить удочку

[Пани В.]

Ищу схематические выкройки свадебного платья начала 20 века (1900-1910), или начала 18 века (до 1840 г примерно).
Буду благодарна за ссылки или картинки.

@темы: 19 век, выкройки, 18 век, красивые картинки

---

Женское платье на 17 век, Франция

[Noiseless]

Выкройка из книги "Patterns for theatrical costumes". Формат -pdf, вес - 633 Кб. Взято с сайта www.mykingdom.ru/

@темы: выкройки, 17 век, Ссылки

---

[Olga Mantro]

Люди помогите, у кого есть картинки или чтото еще по костюму 40-50 годов, ну в таком стиле сейчас одевается Дита фон Тиз. Еще как вы думаете можно ли соединить этот стиль со стилем детей цветов "хиппи". На мой взляд получилось бы чтото новое, может быть новый стиль...

---

Преображения тела. Особенности стилевого поведения в рамках различных эпох

[Mayra]

historicaldance.spb.ru/index/articles/general/a...

@темы: статьи, Интересности, Ссылки

---

Туфли на шпильках

[Mayra]

"Создание Диора, объект поклонения Кэрри Бредшоу, краеугольный камень обувной империи Маноло Бланика – туфли на шпильках превратились в модный фетиш всего за полстолетия. Считается, что честь создания первых популярных туфель на шпильках принадлежит Charles Jourdan, дизайнеру Дома Моды Диор в 50-е годы. Тем не менее, желание совместить высокий каблук с высоким социальным статусом определяло дизайн обуви ещё с незапамятных времён.


Ещё в 200 до н.е. римские актёры надевали на сцену обувь на высокой пробковой или деревянной платформе, известную как «котурны». Перенесёмся в XVI век. Мария Тюдор, вошедшая в историю как «кровавая Мэри», любила щеголять в туфлях на неправдоподобно высоком каблуке, что позволяло казаться выше в глазах подданных.

На протяжении следующих нескольких столетий каблуки то входили в моду, то выходили из неё, а иногда даже запрещались законом. Когда Charles Jourdan создал свои первые модели туфель в начале 1920-х, обувь уже получила статус одного из важнейших аксессуаров дамского гардероба. На смену традиционным ботинкам на шнуровке медленно, но верно пришли изысканные туфли на небольшом каблучке.

В 1957 Дом Диор нанял Jourdan для создания коллекций обуви. Этот год знаменует приход Jourdan в мир высокой моды и рождение женских шпилек.

Кстати, еще одна версия рождения шпилек.
По одной из версий первым все-таки был Роже Вивьер. Еще в 1953 году для коронации Елизаветы Английской он создал эксклюзивные босоножки на тонких и высоченных по тем временам каблуках, усыпанных рубинами. Модель была настолько необычной, что Одри Хепберн, Джекки Кеннеди и Мария Каллас сразу же обратились к маэстро с просьбой создать и для них нечто подобное. Роже не мог отказать. Не смог он отказать и миллионам простых женщин, быстро смекнувших, что дама на высоких каблуках с волнующей походкой не знает себе равных. В числе именитых клиенток Вивьера были Софи Лорен, Элизабет Тейлор, супруга шаха Ирана Фара и герцогиня Виндзорская. Все они с одинаковым нетерпением ждали появления новых моделей от "короля обуви". И он не подвел их ни разу

Со времён формирования концепции женских шпилек дизайнеры всего мира безоглядно пускались в разнообразные эксперименты, дополняя классическую форму собственным стилистическим содержанием, однако их имена канули в вечность, а сочетание Manolo Blahnik неизменно ассоциируется с туфлями на тонкой шпильке.

Blahnik верен старым, проверенным временем, традициям дизайна обуви, он лично разработал каждый эскиз и своими руками создал каждую модель обуви в своих знаменитых коллекциях. После того, как редактору журнала Vogue попались на глаза «забавные» эскизы обуви Blahnik, она предложила ему стать дизайнером обуви, а что из этого вышло, можно увидеть в сериале «Секс в большом городе».

Шпильки - это классика, и она не может быть банальной, как наивно выражаются некоторые из нас. Ножка в такой обуви кажется изящнее, приобретает привлекательный изгиб, но для кого-то высокий каблук - серьезная проблема. Одной из «жертв» туфель на «небоскребе» вместо каблуков в свое время стала Наоми Кэмпбелл: в 1994 году супермодель оступилась и упала на подиуме в туфлях, высота каблуков которых составляла 23 сантиметра. Кэмпбелл отделалась легким ушибом – однако ежегодно миллионы женщин причиняют серьезный ущерб своему здоровью, попадая в различные несчастные случаи, причина которых кроется в высоких каблуках. Но, чтобы чувствовать себя на "красной дорожке" королевой, а не каракатицей с согнутыми коленками, нужно понять, что шпильки - это очень красиво, женственно и… удобно! Достаточно широкие и не чрезмерно высокие каблуки выглядят, как естественное продолжение ног, не искажая изящную походку".

@темы: статьи, 20 век, Интересности

---

то же платье

[Mayra]

До изобретения фотографии дамам жилось не так весело. Вот, допустим, есть у дамы красивое платье и что? Запечатлеть его для потомков получится только раз. Ну или два. Иначе на художников можно разориться!
Сейчас проще - любимый наряд можно фоткать хоть сотню раз.

Итак, платья дам, нарисованные больше одного раза:














Может быть и в вашей коллекции есть изображения одного и того же платья несколько раз?

* нахожу еще платья, потому обновляю запись

запись создана: 05.05.2008 в 21:54

@темы: 19 век, красивые картинки, Интересности

---

История мини-юбки

[Mayra]

Претендентов на изобретение мини-юбки двое. Первый — британский дизайнер Мэри Куант. В 1965 году эта 28-летняя модистка, владелица лондонского магазина одежды Bazaar в Челси вывесила в витрине юбки, длина которых на 10 см не доходила до колена (и это классическая длина мини). Позже Куант рассказывала, как именно была придумана такая юбка. Оказывается, мини-юбка была изобретена в процессе домашней уборки. Подружка Мэри Куант мыла полы, и чтобы подол не мешал работе, она обрезала его ножницами. Обрезанную юбку увидела Мэри Куант и выставила такие же в магазине. Мини-юбки были раскуплены за один день. Как утверждает Куант, мини получила название в честь культового автомобиля эпохи — Mini Cooper.
Красивые легенды были нужны Куант потому, что на изобретение мини претендовал французский дизайнер Андре Курреж. На Лондонской неделе моды в 1964 году модельер представил коллекцию haute couture, в которую входили юбки длиной чуть выше колена. Однако одежда Андре Куррежа была рассчитана на состоятельных клиенток, в то время как мини Куант носила молодежь — многочисленные подружки английских "модов" (так называли пижонов из рабочих кварталов) и их противников рокеров выбирали мини Куант. Именно Мэри Куант, написавшая в 1966 году книгу о том, как она изобрела мини-моду, спровоцировала невероятный интерес к мини в мире.

Изобретение Мэри Куант (вверху) сделало ее кавалером ордена Британской империи, а манекенщицу Твигги (внизу) — эталоном красоты
В 1965 году моделям Куант аплодировал Нью-Йорк, а покорение
Америки — прямой путь к успеху в fashion-бизнесе. От вида манекенщиц, одетых в мини-платья, водители на дорогах Лондона и Нью-Йорка теряли управление машиной. Возникали многочисленные пробки и даже серьезные аварии. Пик мини-моды пришелся на 1967 год. В революционном 1968 году мини-юбка укорачивается — до формата ультрамини. Ультрамини-юбка должна была быть "больше в ширину, нежели в длину".
Мини-юбка была большим, чем очередной модной новинкой. По сути дела, мини — это единственный предмет одежды в XX веке, вызвавший столь огромный общественный интерес. Свое отношение к мини высказывали политики и религиозные деятели. Слово "мини" произносили в парламентах, на университетских кафедрах и в церковных учреждениях. Ватикан называл мини-моду "бесстыдством, идущим от самого дьявола". Президент США Ричард Никсон, придя к власти в 1969 году, объявил Белый дом "зоной, свободной от мини". А одним из первых распоряжений греческих "черных полковников" был запрет на ношение мини-одежды. Даже джинсы, ставшие популярными сразу же после мини, в начале 70-х, не вызвали такого резонанса.
Мэри Куант любила говорить, что ее мини-юбка явилась главным символом сексуальной революции 60-х. Но мини-мода была не просто очередным вариантом сексуальной одежды (например, в 1920-е разрез на длинной юбке воспринимался как сексуальный эпатаж). Никто не говорил о том, что мини-юбка в первую очередь потакает вкусам самих мужчин, которые хотят видеть почти обнаженные женские ноги. Наоборот. Мини-одежду взяли на вооружение феминистки, говорившие, что мини освобождает закрепощенную буржуазными предрассудками женщину.

В революционном Париже мая 1968 года одним из главных лозунгов
был лозунг "Мини — это одежда для всех!". Парижские феминистки, носившие к тому времени уже ультрамини-юбки, проводили гигантские демонстрации с требованием навсегда отменить "буржуазное" нижнее белье, а из одежды оставить только мини. В качестве доказательств своей решимости феминистки снимали с себя лифчики и трусы и выбрасывали их прямо на асфальт, под ноги жандармам.
Простонародная и дешевая мини-юбка заставила многих женщин из самих высших кругов впервые в истории пойти на поводу у моды с улицы. До мини-моды деление на "уличную, дешевую" и "кутюрную, буржуазную" одежду было четким и непоколебимым. В 1966 году откровенное мини Мэри Куант надела Джеки Кеннеди, главная икона стиля 60-х, женщина, которая была далека от молодежного бунта и всегда носила вещи своего "придворного" дизайнера Олега Кассини. В 1966 году немного укоротила свои юбки британская королева Елизавета II, персона, которой по регламенту не положено вообще обращать никакого внимания на моду. В 1966 году Мэри Куант, еще за год до того никому не известная лондонская модистка, получила из рук королевы орден Британской империи за развитие экспорта и легкой промышленности страны (получать награду Куант явилась, разумеется, в мини). В том же году Мэри Куант была объявлена в Великобритании "женщиной года".
Злые языки утверждали тогда, что награду Мэри Куант получила тогда не только за экономические заслуги, но отчасти и за разразившийся бэби-бум: через год после показа мини-моделей в Великобритании подскочила рождаемость. Остро встал вопрос об эффективной контрацепции. Противозачаточные средства, "пилюли против детей", разрешенные в 1963 году, получили мгновенное массовое распространение — благодаря бэби-буму, вызванному мини-модой.
Благодаря мини родился и абсолютно новый тип красоты, один из самих ярких и заметных в XX веке. На смену голливудской секс-бомбе Мэрилин Монро пришла девушка с лондонской окраины Твигги, главная манекенщица Куант. Твигги стала первой в истории настоящей топ-моделью, популярность которой была больше, чем популярность кинозвезд.

"Черные полковники" в Греции запретили мини-юбки для женщин, но позволяли носить их своим собственным солдатам
Благодаря мини впервые были введены и
математические стандарты красоты, а именно "грудь-талия-бедра". До этого никому не приходило в голову разрабатывать специальные формулы для женской фигуры. Эталоном красоты и главной девушкой мини-моды была именно Твигги, которая при росте 167 см весила всего 43 кг. Ее объемы в "80-55-80" считались классическими. Мини-юбка окончательно отменила чулки на резинке — девушки всего мира переключились на колготки. Но ни один мужчина не сокрушался об отмене этого одного из главных эротических фетишей. Мини открывало даже не очень внимательному глазу куда больше.
В истории моды XX века мини-юбка осталась лишь одним из многих важнейших открытий наряду с короткими женскими стрижками, джинсами, брюками для женщин, спортивной одеждой, бикини, капроновыми колготками, одеждой из искусственных материалов. Удачливая лондонская модистка Мэри Куант — вовсе не культовый и даже не ключевой дизайнер прошлого столетия, это вам скажет любой историк моды. Однако только созданной ею мини-юбке удалось из просто модного предмета превратиться в общественно значимую вещь, чей статус обсуждался на государственном уровне.


www.kommersant.ru/doc.aspx?DocsID=550667

еще:
www.irstyle.com/?ind=353
www.kleo.ru/Stat/Fashion/MaryCuant.shtml

@темы: статьи, 20 век, мини, Ссылки

---

Белорусский народный костюм 19 века

[Mayra]

лично отфотографировано в музее

@темы: 19 век, красивые картинки, этника и народные костюмы

---

Дьявольская одежда: история полосок и полосатой ткани

[Mayra]

www.voanews.com/russian/archive/2001-10/a-2001-...


Может быть, у вас есть любимый пиджак в полоску, в котором вы совершенно неотразимы и который надеваете лишь на те свидания, где надо пускать в ход неотразимость? Или полосатый шелковый галстук? В общем, скажите спасибо, что вы живете сейчас, а не лет 500-600 назад. В 1310 году в славном французском городе Руане один сапожник был в законном порядке приговорен судом к смерти за то, что «был пойман в полосатой одежде». Тут играло роль, вероятно, и то, что он был отчасти сапожник, а отчасти чем-то вроде дьякона в церкви. Но и помимо церковнослужителей, для рядовых граждан носить полосатое было очень опасно. Обо всем этом рассказывает нам Мишель Пастуро в книге «Дьявольская одежда: история полосок и полосатой ткани». История эта – Господи, каких только «историй» не пишут в наше время! – вышла совсем недавно в издательстве Колумбийского университета.

Пастуро – один из ведущих специалистов по средневековой символике. В предисловии к своей книге он пишет, что, «начиная с XII-XIII столетия, сохранилась обильная документация, свидетельствующая о том, что полосатая одежда считалась позорной, унизительной и прямо-таки дьявольской». Полосы на одежде воспринимались как нечто внезаконное – полосатое платье носили палачи и проститутки. Помимо палачей и проституток, полосатое обычаем или законом в средневековой Европе предписывалось носить прочим изгоям – жонглерам, шутам, прокаженным, калекам, еретикам, евреям, неграм, незаконорожденным и осужденным. Полосатая одежда современных каторжников – память о тех временах. Другой современный пример – полосатые костюмы мафиози в голливудских фильмах. Или вспоминается приблатненный Шариков из фильма «Собачье сердце»: «Дай папиросочку, у тебя брюки в полосочку».

О зебрах средневековые доктора и магистры знали лишь понаслышке, но в своих ученых трудах уверенно относили этих игривых африканских лошадок к свите дьявола. Уже значительно позже средневековья, накануне французской революции, по стране распространился слух, о «звере из Жеводана», чудовищном хищнике, державшем в страхе население. Очевидцы утверждали, что «зверь из Жеводана» вроде как волк, но с широкими полосами по бокам.

В дурной переплет попали однажды монахи ордена кармелитов. Орден этот бытовал в Палестине, куда антиполосное предубеждение не добралось. Рясы себе они придумали в коричневую и белую полосу, что могло выглядеть довольно элегантно, но у монахов соображения были иные: в Библии пророк Илия исчезает в небе на огненной колеснице, оставив за собой выжженные на белом облаке коричневые следы колес. Но вот кармелиты вздумали вернуться в Европу и поначалу не могли понять, почему, где они ни появятся, их встречают улюлюканьем, комьями грязи, а то и камнями. Папа Александр IV запретил им носить полосатое облачение. Они упрямились. Пря длилась 25 лет. В нее были замешаны 10 римских пап. Окончательно папа Бонифаций VIII запретил всем монашеским орденам носить полосатую одежду в 1295 году.

Откуда пошла дурная репутация полос, неясно. У Пастуро есть на этот счет две теории. Одна – что, может быть, источником является довольно темный стих из Библии: «Не надевай на себя одежды двойной». Другая посложнее. Пастуро говорит, что средневековые люди видели мир не совсем так, как мы. Их глаз был не столь натренирован на восприятие перспективы, как наш. Для них очень важен был контраст между фигурой и фоном. Полосатая одежда такой контраст скрадывала, что заставляло подозревать в ее носителе желание оставаться незаметным и соответствующие дурные помыслы. Иными словами, полосатая одежда воспринималась как нынешний камуфляж, а от людей в камуфляже чего ждать хорошего?

Революционный конец XVIII века – Американская революция, Французская революция – все перевернул, в том числе и отношение к полосатому. Напротив, началась повальная мода на полосатую ткань – от одежды до обивки мебели и стен. Во Франции в период консульства верхом шика считалось принимать гостей в полосатом восточном шатре, который устанавливался прямо посреди гостиной рококо. Американского звездно-полосатого флага автор не упоминает.

В недавнем интервью в «Нью-Йорк таймс» Мишель Пастуро сказал, что исследования в полосатой области можно было бы и продолжить, но он сказал себе «Стоп!», когда ему всюду стали мерещиться полоски.

Теперь он пишет историю синего цвета.

@темы: Интересности, Ссылки, Точка зрения

---

[Персефонъ]

Здравствуйте

Помогите, пожалуйста, найти национальный африканский костюм
Информацию и картинки

что-то в этом роде:

буду рада любой полезной инфе с детальным обзором

@темы: этника и народные костюмы

---

орнаменты

[Mayra]

для вышивок - идеально. о хорошая подборка орнаментов разных времен и народностей

bibliotekar.ru/ornamenty/index.htm

@темы: украшения, Ссылки

---

подборки изображений костюма по разным эпохам, в том числе парадного

[Zoe_V_Gloster]

многие изображения, конечно, будут вам знакомы, но всё же. я не нашла этой ссылки на страницах сообщества ( может быть, плохо искала)
entertainment.webshots.com это адрес домашней страницы.
community.webshots.com/user/gogm1 здесь 17 роскошных тематических альбомов, в основном по парадному костюму разных периодов и большая подборка фотографий платьев фирмы Worth
community.webshots.com/user/poderosopontes здесь гребни для волос, веера, веера в истории костюма и, почему-то, портреты бразильской аристократии
community.webshots.com/user/lunarmaiden10 здесь и российская и прочая аристократия
community.webshots.com/user/muiterij 37 альбомов, подробно показывающих немецкую и европейскую аристократию "в лицах" и костюмах, много фотографий
community.webshots.com/user/highlandrose107 детский аристократический костюм в фотографиях
news.webshots.com/album/557379670rxoLlx чудовищного размера подборка фотографий и прочих изображений, посвящённая Романовым

forum.alexanderpalace.org/ англоязычный форум, но разобраться можно. Романовы, европейская аристократия, императорские дворцы

надеюсь, кому-то пригодится))

@темы: 20 век, украшения, 19 век, живопись, 18 век, Возрождение, модные имена и брэнды, ампир, кринолины

---

винтаж

[Mayra]

www.vintagetextile.com/gallery.htm

много фотографий деталей. можно хорошенько рассмотреть как это шилось

@темы: 20 век, 19 век, модные имена и брэнды, Ссылки